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Watchlist: Jani Leinonen


“From the triptych: Once It Was Faith Now It’s Hunger”


“Matrushka”


Cap’n Crunch executed on Aalto table


“Hated by many” & “Headstones”


“Franchi Spas-12″ & “Assassination of Nesquick Bunny”


“From the series: Rejected ideas for Cap’n Crunch advertisements”


“From the series Anything Helps: Framed with decorative and valuable gold frames, these signs have been collected from around the world for €20 or $20 apiece.”


“Novita” & “Nainen”


“Pay per view: Playing with the boundaries of art, commodification and voyeurism, Pay-per-view gives viewers a glimpse of an artwork from behind an electronic curtain for 15 seconds at a time. Works from unknown market artists to Jeff Koons are on display, but of course, the art consumer always pays the corresponding market price. To repeat the viewing experience, the viewer pays again. And again.”


Free Ronald: Food Liberation Army

WMMNA-Régine hat ein Interview mit dem Mörder von Ronald Mc Donald geführt, dem finnischen Künstler Jani Leinonen. Im Sommer ist der Gerichtstermin, ihm werden Betrug und Fälschung vorgeworfen: “We just got the final charges via mail a few weeks ago. I and two other FLA members are charged with forgery and fraud, and the trial will be held in June in Helsinki. The prosecutor claims that the repair form of a fictional statue repair company we left at the table at McDonald´s is a forgery. Even more surprisingly he claims we committed a fraud and tried to profit economically by kidnapping Ronald. I am very happy about the chance to make my case in trial. We are planning to invite the best food specialists and art scholars to witness that our action was art and and served a revolutionary purpose.”

Und sonst so? : 29. 01. 12


Monotremu in Rumänien: “Das ist kein Schwanz”/”Ceci n’est pas o pulă”

* “radius of art“: Internationale Konferenz zum Thema Kreative Politisierung des öffentlichen Raums/Kulturelle Potenziale für soziale Transformation. Mittwoch, 8. / Donnerstag, 9. Februar 2012, Heinrich-Böll-Stiftung, Schumannstr. 8, Berlin; u.a. mit Michelangelo Pistoletto (Aktionskünstler/Gründer der Stiftung „Cittadellarte“, Italien), Basma El Husseini (Kulturmanagerin/-aktivistin, Ägypten), Jonatan Stanczak (The Freedom Theatre, Palästinensische Gebiete), Bisi Silva (Kunstkritikerin/Direktorin des „Center for Contemporary Art“, Nigeria), Pooja Sood (Künstlerin/Kulturmanagerin, Indien), Shelley Sacks (Künstlerin/Gründerin der „University of the Trees“, England), Jordi Pascual (Gründungskoordinator des „Committee on Culture of United Cities“, Spanien), Dan Baron Cohen (Umwelt-/Kulturaktivist, Brasilien), Antanas Mockus (ehem. Bürgermeister von Bogota, Direktor der Federici Group, Kolumbien), Alessandro Petti (Leiter „Decolonizing Architecture Art Residence“, Palästinensische Gebiete)” Via: Mail

* “Art Hack Day is an event dedicated to cracking open the process of art-making, with special reverence toward open-source technologies. Between January 26 – January 28, artists and collaborators will inhabit 319 Scholes to create and explore the participatory nature of technology, bringing together hackers whose medium is art and artists whose medium is technology. The event will be streamed to online audiences, who will be encouraged to participate through various platforms to be listed soon on the ArtHackDay.net website.” Via

* Buchtipp: Leah Lievrouw: “Alternative and Activist New Media” (Polity Press, 200 pages, 2011, English, ISBN-13: 978-0745641843). “Defining new media has always been tricky. Here, the author gives a clear and thorough definition of new media based on three components: the device/artifact which enables the ability to communicate, the communication activity/practice, and the social arrangements and organizational forms created around the artifact and the practice. This is a strong base that, coupled with an explicit reference to “Remediation”, the famous book by Bolter and Grusin, is used to develop Lievrouw’s extended concept of “mediation”, which she suggests both intensifies communication and makes it more participative. Lievrouw ranges over five different fields of investigation: culture-jamming, alternative computing, participatory journalism, mediated mobilization, and commons knowledge. Taking Dada and Situationism as initial reference points, she goes through different classic artworks (by Surveillance Camera Players, RTMark, Jonah Peretti, for example) analyzing the hacktivist initiatives of sharing the DeCSS code embraced by 2600 The Hacker Quarterly magazine and the whole history of Indymedia. According to the author, media activism represents a cultural “turn” which leads to a more contemporary concept of “mediation” as previously explained. What if we’re already beyond this turn? In that case, we’ll hopefully soon see this kind of consistent analysis applied to the next phase of alternative (new) media, such as the alternative use of social media, the ubiquitous possibilities of mobile digital publishing and the building and sharing of alternative archives.” Via: Neural

* Striking against censorship: “PROTECT-IP is a bill that has been introduced in the Senate and the House and is moving quickly through Congress. It gives the government and corporations the ability to censor the net, in the name of protecting “creativity”. The law would let the government or corporations censor entire sites– they just have to convince a judge that the site is “dedicated to copyright infringement.”"

* “On the occasion of the 20th anniversary of do it, Hans Ulrich Obrist and Independent Curators International (ICI) are teaming up to investigate and archive the evolving exhibition, which is now the most wide-reaching in the world, and they need your help. ICI is launching a call for documentation of do it exhibitions done spontaneously, residentially, on a small scale or a large scale—essentially any and all material from a realization of do it that may have been excluded from the official exhibition history. ICI and Obrist are aware that many independent and little-known iterations of the exhibition have taken place, and as the do-it-yourself ethos forms the foundation of the exhibition’s premise, material on these more impromptu or makeshift shows is of great import to the exhibition at large. do it began in 1993 with a discussion in Paris between the artists Christian Boltanski and Bertrand Lavier with Obrist about whether an exhibition could be made from a series of instructions: How would an artist’s work be transformed if others made the artwork? To see what would happen, they invited 13 artists to send instructions, which were then translated into 9 different languages and circulated as a book.”

Und sonst so? : 15. 01. 12


p.tt.red: “Aphrodite”, Pergamonmuseum, Berlin 1993. Via

* Ausstellung I: Am 5. Februar 2012 wird gefeiert – und zwar: 96 Jahre Dada. Zur aktuellen Ausstellung “Dada New York II: The Revolution to Smash global Captialism” im Cabaret Voltaire in Zürich wurden eingeladen: The Yes Men, Reverand Billy und Voina. “Ähnlich wie zur Geburtsstunde von Dada, liegt Zürich auch heute im Auge eines tobenden Orkans. Was 1916 der erste Weltkrieg war, ist heute die Schlacht ums Grosskapital, die insbesondere den Euro-Ländern viele Opfer abringt. Mit Ausnahme von ein paar wenigen Demonstranten stirbt zwar auf dem Schlachtfeld eines Wirtschaftskrieges kaum jemand mehr, trotzdem bleiben viele Menschen auf der Strecke. Das Perfide: Jedes Opfer ist selber schuld! Entweder ist sein Businessplan nicht genug optimiert, der Lebenslauf zu brüchig oder es ist grundsätzlich zu wenig flexibel; nur wer an sich selber glaubt, geht nicht unter! Hier setzt das Cabaret Voltaire mit folgenden Postdada-Fragen an: Wie würden die Dadaisten auf die heutige Zeit reagieren? Welche Instrumente, Kanäle, Bühnen und Plattformen würden Sie benutzen? Wie würden sie die Schlachten um das Grosskapital und die Ressourcen kommentieren? Was wäre ihr eigener Schlachtruf? Wie würden sie die total ökonomisierte Gesellschaft ad absurdum führen?” Via: Mail

* Ausstellung II: Mark Jenkins stellt im Gestalten Space Berlin aus (Vernissage 19.1, 18.30-21; Ausstellung bis 26.2): “Gestalten is proud to present the first solo show in Germany by the renowned American artist Mark Jenkins, who uses ordinary packing tape to create life-size human or animal forms. Jenkins is best known for his clever installations of these startlingly lifelike tape sculptures in urban and natural spaces as well as indoor environments such as cafeterias, toilets, and art galleries. This expert staging of his work, especially his clothed human figures, provokes various—often strong—reactions from passersby and expands his interventions into powerful performances. “Glazed Paradise” will feature new sculptures specifically conceived for this show and made by the artist in Berlin, which will be unveiled at the January 19th opening. These will be complemented by a limited edition of smaller tape sculptures. In addition to Mark Jenkins’s sculptural work, “Glazed Paradise” will include photographs of select installations that reveal how compelling the interaction between his artwork and its environment can be. To coincide with the show, Gestalten is releasing the artist’s first monograph The Urban Theater: Mark Jenkins. A limited number of signed copies will be available for purchase at Gestalten Space.” Via: Mail

* Artikel über Morphsuits: “Weil die Bilder vom Saufgelage ja doch im Internet landen, hatten drei Schotten eine geniale Idee: ein Ganzkörperkostüm, in dem man sich alles erlauben kann.” Via

* Buchtipp: “Establishing a Critical Corpus” von Thomas Hirschhorn. “Establishing a Critical Corpus” is a charged and intense “textbook,” providing texts and topics “to think about”: Hirschhorn’s work in general, a specific part of his work, one of his pieces, issues that extend beyond his work, and so on. These fully illustrated texts constitute the core of the book. As the artist says: “This publication asserts and gives form to one of my goals: ‘Establishing a Critical Corpus.’ A ‘textbook’ is what people are interested in: a critical and sovereign approach to art, to an artwork of today, and—in this case—to my artwork.”

* Buchtipp II: “Rohstoff” von Jörg Fauser. Gerade erst gelesen (ca. 10 Jahre zu spät), ein Buch wie ein doppelte Ohrfeige – ehrlich, hart und doch so optimistisch. “Aus der Nähe sah dieses Pflaster interessant aus, es gab sogar einen Riß, der durch den Asphalt lief, und in dem Riß sproß ein Grashalm. Wenn das so ist, dachte ich, kannst du auch aufstehn.” Absolute Pflichtlektüre!

* Filmtipp: “Der Musikethnologe Eckehard Pistrick und der Filmemacher Björn Reinhard verbrachten viele Wochen in der unwegsamen, zerklüfteten Landschaft, um diese archaischen Traditionen zu dokumentieren. Im Mittelpunkt ihres FilmesPolyphonia” stehen der Muslim Arif und der orthodoxe Anastas – zwei Berghirten, die trotz religiöser Schranken eng miteinander befreundet sind.” Via: Mail, thx!

* Filmtipp II: “Untitled“: “A fashionable contemporary art gallerist in Chelsea, New York falls for a brooding new music composer in this comic take on the state of contemporary art. Adam Goldberg (Two Days In Paris) plays the composer, whose work calls for paper crumpling, glass breaking and bucket kicking. Marley Shelton (Grindhouse) plays the gorgeous Chelsea gallerist, whose latest show features an artist, played by Vinnie Jones (Snatch), who employs taxidermy and household objects. Further complicating the affair is the composer’s brother, played by Eion Bailey (“Band of Brothers”), whose highly commercial art work – the financial backbone of the gallery – is sold to corporate clients discreetly out of the gallery’s back room.” Via: Jasmin

* Filmtipp III: “Taken by a vandal“, die Dokumentation zeigt Graffiti aus der Sicht der Writer, gedreht mit Kopfkameras. Via

* Workshop: “Nach erfolgreichem Abschluss des ersten Jahrgangs der Professional Media Master Class (PMMC) im Dezember 2011 können sich mitteldeutsche Medienschaffende ab sofort für die PMMC 2012 bewerben. Bewerbungsschluss ist der 20. Februar 2012.” Via: Mail

* Typographie-Meister Erik Spiekermann zeichnet und erklärt die Zukunft des Kreativbüros. Via

* Alle Jahre wieder: “No Pants Subway Ride 2012″ von Improv Everywhere.

L’Iselp Brüssel: “Hacking Urban Space”

Zu Besuch in Belgien: am Dienstag, 24. Januar, ab 19 Uhr, halte ich einen Vortrag zum Thema “Hacking Urban Space” im L’iselp Brüssel im Rahmen der Veranstalungsreihe “Kunst und der öffentliche Raum”. “Alain Bieber nous fera part d’une variété d’œuvres d’art aux caractères éphémères et souvent anonymes qui éclot dans l’environnement urbain. Ces œuvres à la portée activiste ou simplement ludique détournent ou parasitent l’espace dans lequel elles s’infiltrent avec humour, audace et provocation.”

Aus Sarrazin ein Kunstwerk machen: Martin Zets “Deutschland schafft es ab”

Die Aktion des tschechischen Künstlers Martin Zet für die diesjährige Berlin-Biennale löst starke Kritik aus. Der Künstler will 60.000 Bücher von Thilo Sarrazin sammeln und recyceln. Die ersten Sammelstellen, u.a. das Berliner Haus der Kulturen der Welt, distanzieren sich von der Aktion. Darum geht´s: “Mit mehr als 1,3 Millionen verkauften Exemplaren ist Deutschland schafft sich ab von Thilo Sarrazin das erfolgreichste politische Sachbuch eines deutschen Autors der Nachkriegszeit. Im Rahmen der 7. Berlin Biennale für zeitgenössische Kunst initiiert der tschechische Künstler Martin Zet jetzt die Kampagne „Deutschland schafft es ab“. Er ruft dazu auf, möglichst viele Exemplare des Buches zu sammeln und sich seiner so zu entledigen. „Ab einem bestimmten Moment ist es nicht mehr wichtig, was die Qualität oder wahre Intention eines Buches ist, sondern welchen Effekt es in der deutschen Gesellschaft hat. Das Buch weckte und förderte anti-migrantische und hauptsächlich anti-türkische Tendenzen in diesem Land. Ich schlage vor, das Buch als aktives Werkzeug zu benutzen, welches den Menschen ermöglicht, ihre eigene Position zu bekunden.”, erklärt Martin Zet. Der Künstler ruft dazu auf, mindestens 60.000 Exemplare zu sammeln, was weniger als 5 Prozent der kompletten Auflage entspricht. Die Bücher werden in einer Installation in der 7. Berlin Biennale gezeigt; nach Ende der Ausstellung werden sie für einen guten Zweck recycelt. Bitte geben Sie Ihr Exemplar an einem der teilnehmenden Abgabepunkte ab oder schicken Sie es uns per Post und lassen Sie es Teil der Installation werden!” Via: Mail

Und sonst so? : 09. 01. 12


Foto: e1000 ink. Via

* A tous mes amis français: lecture obligatoire! Le “Manuel de communication-guérilla” d´Autonome a.f.r.i.k.a. gruppe! En plus c´est gratuit

* “East Van Porn Collective“: “Eine Gruppe von Freund_innen aus Vancouver in Kanada wollte einen Dokumentarfilm über ihr anarcho-feministisches Pornokollektiv drehen. Sie hatten nur ein einziges Problem: Dieses Kollektiv gab es gar nicht. Es entstand erst aus der Idee, diesen Film zu drehen und entwickelte sich während der Dreharbeiten zu dem, was es am Ende sein wollte. Was ist aus diesem Film geworden? Ein Dokumentarfilm? Ein fiktionales Drama? Selbst die Beteiligten wissen das nicht mehr so genau.” Via

* Vernissage: 27. Januar, 19 – 21 Uhr: Eröffnung + Book-ReleaseAram Bartholl” in der DAM Galerie Berlin

* UVB-76 Live Stream: “Seit Jahrzehnten sendet eine Funkstation im tiefsten Russland mysteriöse Signale. Spionage? Raketentechnik? Aliens? Kein Mensch kann erklären, was sie bedeuten – aber mittlerweile hören Hunderttausende auf der ganzen Welt zu”. Via: SZ-Magazin

* Buchtipp: “Next Nature“. “Today, the human impact on our planet cannot be underestimated. Climate change, synthetic biology, mass urbanization – ‘We were here’ echoes all over. Although many people have tried to improve our relationship with nature, only few have asked the elementary question ‘what is nature?’” Via

* Buchtipp II: “Art & Activism in the Age of Globalization“. “In a time of globalization, populism, hypercapitalism, migration, War on Terror, and global warming, artistic engagement is vital. Art and Activism in the Age of Globalization takes the measure of contemporary activist art. What is the role of art and activism in the polarized, populist society of the spectacle? Art & Activism examines both the criticism of engagement as a mere pose and the need for cultural activism in today’s society.” Via

* SPAMM: Super Art Modern Museum – das neue Projekt des französischen Netzkünstlers Systaime. Mehr dazu auch hier (FR)… Via: Mail, merci Laurence!

* Graffiti-Propaganda: Artists 4 Israel. “As you may have read this week on Vandalog, the group Artists 4 Israel came to my school in Philadelphia last month and did some screwed up shit and tried to hide the true goals of their actions by painting a temporary mural.”

* Und “The Incredible Herrengedeck” mit ihrem Megahit “FDP” jetzt auch als Gangsta-Video. Via

* Filmtipp: The Noise of Cairo is an upcoming documentary about the Cairo art scene after the 2011 Egyptian revolution. Via

“Occupy George”: So werden Geldscheine zu Manifesten

Das Projekt “Occupy George” bedruckt Geldscheine mit eindeutigen Botschaften: “Money talks, but not loud enough for the 99%. By circulating dollar bills stamped with fact-based infographics, Occupy George informs the public of America’s daunting economic disparity one bill at a time. Because money knowledge is power.” Via

OccupyFDP: “FDP unterwandern”

Am Wochenende startete die Aktion “OccupyFDP“: Neue Mitglieder sollen die Partei unterwandern. Mit 65.000 Neubeitritten – soviele Mitglieder hat die FDP aktuell – gelänge sogar die feindliche Übernahme: “Die FDP hat 65.000 Mitglieder und ständig werden es weniger. Das liegt daran, dass die FDP die Partei der ökologisch, sozial und wirtschaftlich verantwortungslosen Lobbypolitik ist. Dies hat jetzt ein Ende. Wir zeigen der FDP, was freie Märkte bedeuten. Wir übernehmen die Mehrheit der FDP und stellen sie auf ein neues Fundament. Oder wir lösen sie auf. Die FDP ist der ideale Übernahmekandidat: Sie hat Vermögen, sie hat Regierungsbeteiligung auf Bundesebene und sie findet kaum mehr Akzeptanz bei den Wählern. Sie ist die Partei der Lobbyisten. Sie ist angezählt und braucht dringend neue Mitglieder.” Mehr dazu auch hier, via: Mail, danke Dschoni!

Vortrag: “Politik hacken”

Kleine Einleitung zur Nutzung von Sicherheitslücken gesellschaftlicher und politischer Kommunikation – ein Vortrag von Alexander Müller und Montserrat Graupenschläger beim 28th Chaos Communication Congress. “Klassischer Protest, konventionelle Demos, Online-Petitionen und Bürgerinitiativen werden seit einiger Zeit durch neue Instrumente der politischen Partizipation ergänzt. Deren Stärke liegt in dezentraler Organisation, Kommunikationsguerilla-Aktionen, diskursiver Intervention und kollaborativer Spontaneität. Der Vortrag stellt anhand von Beispielen ein Toolset an Möglichkeiten des regelverletzenden und gewaltfreien Mitmischens und Einmischens in Politik vor.” Mehr dazu hier, Download hier, via: Just/Mail, thx!

Das Anarcho-Malbuch: “Police Brutality Coloring Book”

Endlich, das Malbuch für alle Anarchisten: “Forty-six artists, including Shepard Fairey, have contributed black-and-white artwork to the Police Brutality Coloring Book, a 48-page DIY publication inspired by incidents of violent police action against Occupy Wall Street activists.” Via: Mail, danke Rudi!