Barry Mcgee/Amaze in NY. Via/Via/Via

* Rund drei Jahre lang haben die Kollegen von Woostercollective an ihrem Street-Art-Buch für den Taschen-Verlag gearbeitet. Im September soll es jetzt erscheinen. Noch habe ich “Trespass: A History of Uncommissioned Urban Art” nicht gesehen - aber eines ist sicher: Das Ding wird dick – so wie alle Taschen-Bücher. Umfang soll 320 Seiten betragen, kosten wird es 39,99 Dollar, es soll außerdem ein Vorwort von Banksy geben und bisher unveröffentlichte Bilder von Keith Haring, Jean-Michel Basquiat und Martha Cooper. Mehr hier & hier.

* Improv Everywhere: “Black Tie Beach”

* Camp für politische Schönheit vom 18. bis 25. september 2010 auf Schloss Bröllin – parallel zum “Weltarmutsgipfel” der UN: “In Anlehnung an die Idee der Klimacamps von Greenpeace, wird mit dem ersten Camp für politische Schönheit ein Labor für kreativen Strassenprotest zu den Themen Menschenrechte und Millenniumsziele entstehen.” Mehr Infos hier.

* Vierwändekunst: “Das Festival der Freien Düsseldorfer Kunsträume, 2007 erstmalig realisiert und nun 2010 erneut in Planung. Über 30 Kunsträume und Projekte über das ganze Stadtgebiet von Düsseldorf verteilt öffnen vom 14. bis 16. Oktober ihre Pforten für das interessierte Publikum. Im Begleitprogramm gibt es eine Ausstellung über die historischen Wurzeln der hiesigen Off-Kultur sowie ein Symposium in dem wir uns mit der frage nach den Grenzen und Potentialen künstlerischer Selbstorganisation beschäftigen.” Via: Mail, danke Florian!

* Bilder von der zweiten Pudel Art Basel gibt’s hier.

* “Papergirl Hamburg ist ein freies, partizipatives Kunstprojekt, bei dem Kunst im Stile amerikanischer Zeitungsjungen vom Fahrrad aus an zufällige Passanten auf der Straße verteilt wird. Die Idee stammt ursprünglich aus Berlin, inzwischen gibt es Papergirl-Projekte in aller Welt, und nun auch in Hamburg!” Via: Mail

* Fahrrad-Typo von Wouter Mijland: “Zukunft ist jetzt“. Via: Mail

* Schöner “Palettenpavillon” von Matthias Loebermann

* Neues Festival in Hamburg: “Stamp – Street Arts Melting Pot” (3-5. September). “Street-Performances, illuminierte Carnival-Kostümkunst, zwei Paraden bei Tag und in der Nacht, vielfältige Straßenmusik und urbane Kleinkunst, spektakulärer Street-Dance und aktuelle Streetart: Internationale und lokale Künstler schaffen ein in dieser Form einmaliges Ereignis in Deutschland und einen Treffpunkt für die internationale Straßenkunst-Szene – ein neues Festival für Hamburg.”

Am Samstag, 18. September, wird die Sternschanze zum Broadway: Der Berliner Künstler BRONCO, bekannt für seine polemischen Textbotschaften (“Von Konsumkritik kann ich mir nichts kaufen”, “Ich war schon Punkrock, da war Punkrock noch kommerziell!”) hat das erste „Street Art“-Musical der Welt geschrieben und dies wird nun in den Straßen Hamburgs uraufgeführt.

Und es wird böse – denn BRONCO rechnet ab und niemand wird dabei verschont. Sein tragischkomisches Anti-Musical entlarvt das hoffnungsvollste Genre der zeitgenössischen Kunst und schildert eine Gesellschaft voller Profitgier und Sensationslust. Selbst der Künstler verkommt zur Parodie und verharrt in einem naiven Gestus der Rebellion.

Broncos Pflichtlektüre der Postgraffiti-Generation wird in Hamburg erstmals und dazu noch unangekündigt auf der Straße aufgeführt – das einmalige Experiment ist eine Mischung aus Flashmob, Guerilla-Musical und Unsichtbaren Theater. So wird auch der zufällige Voyeur zum Akteur – und eine überraschende Eigendynamik ist für alle Beteiligten garantiert.

Inszeniert und interpretiert wird das Stück von Bronco, Samuel Enslin und Anna Bartel (Reckless Factory), Sonja Hurani, Alisa Stolze und Valentino Karl (Hamburg School of Entertainment) und Marisa Krieg. Special Guests: JUST, 1010, 3SCNDTHRLL und Charly Traktor. Dokumentation: Moritz Herda (Art City Hamburg). Katalog: Matthias Hübner (Bordfunk.de). Ausstattung von: Montana Cans, Spreadshirt und Berliner Brandstifter. Flyer: Gebrauchsgrafikundso

PARASITES – illegal exhibitions präsentiert drei Mal im Jahr subversive Ausstellungsprojekte mit internationalen Künstlern in Hamburg. Der Fokus liegt dabei auf jungen, radikalen, provozierenden und politischen Positionen. Die Ausstellungen finden immer an neuen Orten im Hamburger Innen- und Außenraum statt, ohne Genehmigung. Der genaue Ort bzw. die genaue Uhrzeit wird erst 24 Stunden zuvor via Facebook, Twitter, Mail oder Handynummer verbreitet.

Vanja Vukovic, “I am your camera my dear”: “Im Rahmen der Aktion „I am your Camera my Dear“ der in Frankfurt lebenden Künstlerin Vanja Vukovic suchen sich drei mit schwarzem Anzug, dunkler Sonnenbrille und Sprechfunk ausgestattete Leibwächter spontan eine beliebige Person im öffentlichen Raum, die sie fortan begleiten.”

Leonid Tishkov, “Private Moon”: “Die Arbeit „Private Moon“ besteht aus einem etwa zwei Meter großen Mond aus Aluminium, Plexiglas und elektrischer Beleuchtung. Der private Mond kann in der Zentrale von PLAYING THE CITY 2 für eine Nacht ausgeliehen und während der Dauer des Projekts im Frankfurter Stadtgebiet an unterschiedlichen Orten zum Leuchten gebracht werden.”

20 Kunstaktionen in 20 Tagen gibt es in Frankfurt im Rahmen der Ausstellung “Playing The City 2“: Playing the City 2 stellt nach dem vorjährigen Erfolg des Projekts erneut eine große Bandbreite künstlerischer Aktivitäten im öffentlichen Raum vor, die auf unterschiedlichste Weise die Stadt und ihre Bewohner involvieren. Vom 8. bis 26. September 2010 werden täglich neue Aktionen in der Frankfurter Innenstadt stattfinden, die von Performances über Installationen bis zu „Guerillaaktionen“ reichen. Im Zentrum des Ausstellungsprojekts steht die kontrovers geführte Diskussion über den öffentlichen Raum und den „participatory turn“ innerhalb der zeitgenössischen Kunst. Geplant sind rund 20, teils eigens für das Projekt konzipierte kollaborative und partizipatorische Arbeiten von Nina Beier, Clarina Bezzola, Julien Bismuth, Clegg & Guttmann, Cosalux, Christoph Faulhaber, For Use / Numen, Swetlana Gerner, Jördis Hille, Christoph von Löw, Josef Loretan, Jan Lotter, Annika Lundgren, Lee Mingwei, Ivan Moudov, Anny und Sibel Öztürk, Paola Pivi, Plural Art Collective feat. Junge Deutsche Philharmonie, Reactor, Annika Ström, Leonid Tishkov, Gavin Turk sowie Vanja Vukovic.”

Nach der “Mobile Bar” kommt jetzt der Nachfolger: Die mobile Wientjes Contemporary Gallery. “Wientjes Contemporary ist eine ultramobile Galerie unterwegs auf den Straßen Neuköllns um jede beliebige Schmuddelecke in Sekundenschnelle durch eine kleine Vernissage aufzuwerten.” Via: Mail

Ab dem 4. September in Berlin: “Die Illusion der Rebellion: Die sechste Einzelausstellung der Reihe „Super Reactive Subjects“ im Senatsreservenspeicher hinterfragt mit den Arbeiten von Nasan Tur die (Un)möglichkeiten subversiven Handelns. Zwischen Revolutionsästhetik, -romantik und -praxis sucht der international renommierte Künstler die unscharfe Grenze zwischen Realität und Schein der Rebellion: Durch kleinste Eingriffe beispielsweise in den Kontext revolutionärer Praktiken, werden deren Brüche und Zwiespalte sichtbar. Im Zentrum der Ausstellung steht eine eigens geschaffene, ortspezifische Videoinstallation. Sie lässt die Besucher den existentiellen Charakter eines subversiven Vorhabens erahnen, dessen Ziel jedoch im Dunklen bleibt. Die Illusion der Rebellion zeigt sich gerade in dieser endlosen Vorbereitung, in dem andauernden Aufbruch zur Revolution mit ungewissem Ziel und Ausgang. Zusätzlich wird, wie in vielen anderen Arbeiten des Künstlers, ein Bezug zum öffentlichen Stadtraum hergestellt. Im Licht der Rebellion verschmelzen Kunst- und Realraum.” (Pressetext) Danach folgen Ausstellungen mit Blu, Uros Djurovic und Yukihiro Taguchie (ab dem 1. Oktober) und Adams/Itso & Matthias Wermke/Mischa Leinkauf (ab 16. Oktober). Via: Mail, danke!

Neue Arbeit von Brad Downey für die Ausstellung “Hacking The City” (Museum Folkwang) in Essen. Via: Mail, thx!

“Living the dream after death”, Performance, 2010, Bremen

“Lamp Performance”, 2008, Bamberg

“Painted hair performance”, Basel, 2009

“Drinking on one side”, 2008, Edinburgh

“Running for the tram. One day performance”, de Apple Amsterdam 2010

Performances von Dave Sherry: “He is not an actor but an artist and this is the kind of thing he does. Previous “performances” involved him carrying a bucket of water about for a week, avoiding all physical contact for a month (not one of his girlfriend’s favourites), hanging around in shops until he got thrown out, avoiding eye contact for a week, employing someone to brush his teeth for five minutes a day, applying for as many inappropriate jobs as he could and walking around with balsa wood planks attached to his feet. He’s attracted attention for these and other such interventions that subtly disturb the rhythms of everyday life, but it’s not all he does. The free-thinking graduate of Glasgow School of Art also draws and makes videos and is working towards his next gallery-based exhibition in February in San Francisco.” (*) Via

Backjumps ist back! Und diesmal gibt es eine Junior-Issue – für “Kinder und Noch-Kinder”. Mit dabei sind: Ash, Martha Cooper, Dave the Chimp, Delta, JonOne, Mode2, Pips Lab, Poet & Aski, Skii. Vernissage: 27. August (16 Uhr), bis 26. September im Kunstraum Bethanien. Schöne Idee, Adrian!

Am 2. September beginnt das Ars Electronica Festival in Linz – und Aram Bartholl hat für die Kategorie “Digital Communities” die Konferenz/Ausstellung/Performance “Tele-Internet” kuratiert: “*TELE-INTERNET* is an organically growing structure, a hacker space, a conference, a stage, an exhibition, a BarCamp, Commune 0/1, and a site for anyone who’s interested in discussing the development of the internet, exchanging ideas, and presenting their own projects. Ars Electronica festivalgoers are invited to take the plunge and join the fun, to contribute to the discussion of the social web, or to chill out on the couch with a clubmate and a notebook.” Via: Mail

Fotos: Ulrich Schwarz

Schönes Suchspiel: Finde den Fehler! Lösung: Das Office For Subversive Architecture (OSA) hat den Eingang der Berliner Volksbühne mit fünf falschen Säulen verbaut. “Jedes Jahr wieder: Theaterferien. Die Volksbühne am Rosa-Luxemburgplatz, Berlin Mitte schließt ihre Pforten. Aber was passiert, wenn nichts passiert? Fünf originalgetreu nachgebildete Säulen komplettieren die vorhandene Kulissenarchitektur und bringen die Volksbühne, für die Dauer der Sommerpause, vom 16.07.-28.08.2010, selbst auf die Bühne. Mit dem absurden Bild der Anwesenheit von Abwesenheit wird der Vorplatz zum eigentlichen Ort des Geschehens. Was der Passant daraus macht, bleibt ihm selbst überlassen, eine Handlungsanweisung geht aus der Installation nicht hervor. Allein der Eintritt ist frei.” Mehr zu OSA auch hier, via: Mail